《奇妙世纪》编剧兼导演程亮：做网络剧是新人的磨练机会
发布者:冯喜林|发布时间:2014-11-10 10:56:49|来源：|点击：10|分类:微资讯 >

　　继《万万没想到》之后，优酷出品推出了一部接档的“烧脑剧”。这就是2014年10月21日上线、由优酷出品与啼声影视共同打造的《奇妙世纪》，该剧有别于优酷出品以往以喜剧为主的网剧，而是以奇幻为主，融合悬疑、惊悚、温情、黑色幽默等元素，第一季共8集，故事独立，二十多分钟长，试图像《万万没想到》一样，在剧情上做出出人意料的效果。目前播出两集后，优酷评分近9.0。

 

　　该剧制作团队来自多个国家。作为该剧的编剧兼导演，程亮在这个采访中，讲述了《奇妙世纪》的幕后，网络剧的未来以及中国网剧的特色。

 

　　编剧帮：当初为什么选择做《奇妙世纪》？

 

　　程亮：我跟林博导演想出手网络剧，筹划了一段时间，想选择一个可以做长久的类型。所以考察了很多类型，我们注意到了日本的《世界奇妙物语》这种类型，还注意到了中国观众很喜欢的、英国的《黑镜》。这些类型都是奇幻的故事，或者是软科幻的故事，它们每集的故事都是不一样的，当然这有其好处和坏处，坏处就是可能没有一个可以贯穿始终的演员，好处就是对每集故事，我们可以很自由地去编，所以就选择了这个类型。

 

　　编剧帮：这种类型在中国尚属少见，那么，制作的时候要克服什么困难吗？

 

　　程亮：虽然这类型目前在中国很少见，但我们在做的过程中也听说很多网剧的提案都是做这个方向。这个类型的优势是可以持续多年，日本从1990年开始做《世界奇妙物语》到今天已经14年了，还在做，都做成了一个奇迹了。我是电影科班出身，而林博导演刚从国外回来，我们做这个类型算是初试啼声，在经验和技法上发现故事也没有那么好想，那么容易。这个时候得到优酷出品很好的帮助，优酷出品那边从制片人到编剧，都帮助我们一块来发展故事。我们自己也发展了一个编剧团队，大家就一起出谋划策，做头脑风暴，所以故事仍然是做起来最难的一点。另外，在中国做有想象力的东西一直是盲点，观众的养成是需要一段时间的，传统观众对它的接受需要一个过程。

 

　　编剧帮：你提到当初成立了个编剧团队，你们做剧本是如何分工合作的？

 

　　程亮：首先这个剧的故事从五湖四海而来，有的编剧在海外比如说澳大利亚，他们不断给我们提供想法，跟我们保持对故事的探讨。这些编剧本身是在电视剧行业里有资历和不少想法的人，他们跟我们的团队一块梳理想法，取得他们的同意，我们把点子拿过来消化掉。但是现在呈现出来的故事，还是有比较多的原创，有自己完整的想法。比如《最长的25米》就是林博导演回国后写的第一个故事，它就特别的完整，当然它经过优酷出品几个编剧的建议，变得更优化。

 

　　编剧帮：片名“奇妙世纪”里的奇妙，说的当然是剧中那些让人惊喜的地方和“万万没想到”的结局。这多大程度能保证让观众“万万没想到”？

 

　　程亮：我们在做这个剧的过程中形成一个印象，欧美的影视领先于我们的地方就在于技巧，并不是说他们的人生观感比我们有多丰富，而是它们的技巧更成熟，经过严格的训练。怎样保证这些脑力洞开的故事到最后一定能大反转，这其实有一套技术可言的。这两天我在看《万万没想到》，发现第二季的技术比第一季更娴熟。当《奇妙世纪》做到第七集、第八集的时候，也是比第一二集成熟很多。所以以后做第二季第三季的时候，一定会更好。

 

　　编剧帮：第二季已经在做了吗？

 

　　程亮：已经在准备了。我们欢迎更多的好编剧加入我们。我们对好编剧、好的小说家是求贤若渴。其实日本的《世界奇妙物语》就是这么做的，他们不光请电影编剧来写，他们往往从日本的短篇小说集里锁定某个故事，再请专门的编剧或者作家本人来改成剧本。

 

　　编剧帮：《奇妙世纪》每集片长也就二十多分钟，这有什么具体的考虑吗？

 

　　程亮：我们当时在思考片长的时候是有过一番讨论的。你要知道现在国内播放量高的往往是10分钟以内的迷你剧。但我跟林博导演都想做好一个完整的故事系列，觉得一个故事展开也得需要15分钟到20分钟作为当量，这个当量也是大量美国情景喜剧采用的比如《生活大爆炸》《六人行》。但是我们又发现，这个当量对有些剧来说过于短，故事施展不开，四五十分钟会比较合适。但这样一来，如果我们仍然拍的是8集的话，以我们目前投入的资源和人力还是比较有限，所以就篇幅而言，我们经过了一番权衡。不排除以后会采用更长篇幅的可能。考虑到日本人做《世界奇妙物语》，用二十多分钟能讲好一个奇妙的故事，我们也应该可以。再者移动观影是个趋势，我们害怕篇幅太长影响播放量。

 

　　编剧帮：拍摄过程中有没有用到大数据？

 

　　程亮：大数据有得到一定程度的体现。我们写东西还是从创作者的角度出发，所以甭管大数据炒得多么火热，但是真正的作品还得从创作者的人生感悟、对故事的把握中而来的。但是做出来以后，优酷出品给了我们很多意见，优酷出品从对广大网友的喜好中统计出了特点，诸如喜欢网络剧的观众喜欢什么内容、多快的节奏等等。这之后，我们的故事节奏提高了不少，情节密度也提高了很多。

 

　　编剧帮：播出模式是不是美剧式的边拍边播的？

 

　　程亮：现在我们处于被动的边拍边播。但我们并不想这样，我们觉得以后还是起码把各个方面都准备好，招商等都谈妥，然后再去拍摄。现在就是个焦头烂额的情况——已经播了两集，两集剪好了，两集正在剪，还有两集没有完全定稿。这是个什么都有可能发生的情况。但边拍边播的好处是，我们可以从已经播出的前面两集看到观众的反馈，来调整我们最后两集的写法。

 

　　编剧帮：你希望跟别人分享《奇妙世纪》里的什么？

 

　　程亮：这个剧有两个特点。第一个是不敢说这个剧可以媲美但起码是接近欧美剧的，质感和标准虽然说还不够，但我们尽可能去逼近英美剧的标准，这是我希望广大剧迷能看到的。第二个呢，我们这个剧很多是比较残酷的，很多是带有黑色的调性，但我们都会给每个故事带上色彩，甚至是尽可能让它们温暖，带有人性的温暖的关照。

 

　　编剧帮：你觉得中国的网络剧可以向美国的网络剧学习些什么？

 

　　程亮：我觉得中国的网络剧和互联网产品特别像，我们是直接进入网络剧市场的，我们没有像美国那样拥有很长的周播剧传统，但是我们中国的互联网产品也好，网络剧也好，尽可能会出现有特色的剧种，像《万万没想到》，这是个很伟大的创新。我喜欢这样的创新，它把喜剧、80后和90后的生活，结合了日本动漫，做出新的质感，这是网络剧的一种新形态，而它是美国所没有的，就像有些互联网产品是美国没有的。

 

　　另一方面，我们也希望进入正面战场，能够跟欧美人、韩国人、日本人一较长短。当然我们现在还远远不够，但我们尽可能靠一个多国化的部队来达到这样目标。像我们这个剧，音乐是日本人做的，主题歌来自纽约的一个爵士歌手，片头是英国团队做的，摄影是保加利亚的摄影，化妆来自韩国，还有尼日利亚的一位哥们加入我们的拍摄。所以我们是一个五湖四海的团队。

 

　　编剧帮：怎么看未来网络剧的市场？

 

　　程亮：网络剧可以革谁的命？我觉得是可以革传统剧的命，就像互联网在革很多行业的命一样。互联网是可以让传统的电视剧转型的，所以我个人对网络剧的未来是持美好的愿景。这不单是我意识到的，全中国的电影人都意识到了，所以说2014年是网络剧的元年，这个市场是会多样化繁荣的，不是一种类型包打天下，而是可以有多种类型。

 

　　编剧帮：会写剧本对一个导演来说，优势是什么？

 

　　程亮：我们选择林博导演来跟我一块合作这个剧，他有个特点，就是有很好的剧作能力，这是不可多得的，因为影视业里能拍的导演很多，同样能写好剧本的很少。就我们这个团队而言，是编导合一。

 

　　编剧帮：你觉得一个新人编剧或导演若想入电影这行，最需具备什么？

 

　　程亮：从林博导演海外学习的经历和我的经历，我可以比较出不一样的地方。北京电影学院更多给了我做导演的能力、做导演的观念，西方教育给了林博导演动手的能力，他可以拿着电脑就开始剪。一个新人需要有很高的品位，动手操作的能力、指挥剧组的能力。

 

　　编剧帮：做了很多年的电影，当中有没有因为什么事动摇过做电影的决心？

 

　　程亮：对投资100万和1000万的电影来说，其实遇到的难题都会是一样的，各有难处。我也好，林博导演也好，每天都会遇到大量的困难，让我们想到放弃，或者绝望，但是我们还是走过来的，好的东西都是坚持下来的。

 

　　编剧帮：接下去除了做《奇妙世纪》第二季，还有其他计划吗？

 

　　程亮：做第一季，我们就开始收集观众反馈，如果反馈好的话，也是可以将它做成长片的。当然我们也有准备长片的计划。但这个剧现在是主战场，成绩好的话，我们会接着做第二季，第三季，甚至更多。我们不想打一枪就跑。但是做长片是每个导演都有的理想，而做网络剧是做长片之前很好的磨练。我们相信，我们这帮导演将来都是优酷养大的，我们跟过去的导演肯定有所不同。